Diane Brodie
“Every picture tells a story”
Family matters
Diane:
De familiegeschiedenis, Engels met Schotse “roots” , is voor mij een belangrijke inspiratiebron voor het schilderen. Verhalen uit het verleden, soms mondeling en soms schriftelijk doorgegeven, geven mij houvast voor mijn schilderijen, sturen mij in een wereld waar feiten en fantasie door elkaar lopen. Soms maak ik mee dat een onderwerp een eigen leven gaat leiden en zo ontstaan nieuwe verhalen. Het creatieve proces is steeds in ontwikkeling. Naast het schilderen met olieverf maak ik gebruik van gemengde technieken met textiel, papier en veel dunne lagen acrylverf. Door het gebruik van gemengde technieken wil ik de mix van fictie en feit tot uitdrukking brengen. Ook door zowel monumentaal als gedetailleerd te werken. Soms ontstaat er een wat sleets uiterlijk in mijn werk wat het historische karakter onderstreept. Naturalistisch versus stilistisch – Werkelijkheid versus fantasie. Voor de historische figuren uit de verhalen maak ik gebruik van hedendaagse modellen. Een belangrijke inspiratiebron vormt deze brief van Grandad Brodie, geschreven in 1971 aan mij en mijn zus. Hij omschrijft hoe de familie in het verre verleden een rol speelde in de “Jacobite Cause” in Noord Engeland als supporter van het Schotse koningshuis.
The Boy and the Lion, 2018, gemengde techniek op papier, 14 x 14 cm
Isabella Brodie was rond 1900 de uitbaatster van ”The Golden Lion”, een herberg met paardenstallen in het historische dorp Corbridge, Northumberland. Hier staat haar zoontje Norman Walter (grootvader van Diane) op 8 jarige leeftijd, gekleed in matrozenpakje, rijlaarzen en Boer-oorlog hoed, geleund tegen een beeld van een leeuw.
De herberg heet vandaag nog steeds “The Golden Lion”. Het beeld van de leeuw heet “The Corbridge Lion” (gevonden bij de romeinse muur van Hadrianus).
Stenen van de muur van Hadrianus werden begin 18e eeuw gebruikt voor de bouw van de nabij gelegen Dilston Hall, de zetel van de familie Radcliffe of Derwentwater, de rijkste en machtigste jakobieten van het noorden van Engeland. De bouw werd echter nooit voltooid.
Na de inbeslagneming door de overheid van de Derwentwater bezittingen werd Dilston Hall in 1768 gesloopt.
De herberg werd midden 18e eeuw gebouwd van materialen van de gesloopte Dilston Hall.
Zo is de cirkel rond.
Let it be, 2018, gemengde techniek op papier, 14 x 14 cm
The Ladywell Rose, 2018, gemengde
techniek op papier, 14 x 14 cm
It’s all in the letter, 2018, gemengde techniek op papier, 14 x 14 cm
De symbolentaal van de Jacobieten bestond uit o.a. witte rozen, eikenbladeren, zonnebloemen, vlinders en distels. Een van de motto’s was “Fiat”, of “Let it come to pass”, met andere woorden “laat het geschieden”.
Cattle Thief I, 2016, olieverf op doek, 80 x 60 cm
Cattle Thief II, 2016, olieverf op doek, 80 x 60 cm
Which Cattle?, 2016, olieverf op doek, 65 x 65 cm
In 1857 kwam “Gravin Amelia”, de zogenaamde kleindochter van John Radcliffe, 4e graaf van Derwentwater, haar erfgoed claimen. Zij zocht steun bij de verschillende oud-jacobieten- families uit Northumberland en Durham, die haar financieel hulp boden bij haar strijd om de titel van “Gravin van Derwentwater”.
Volgens mijn grootvader:
“They raised money by stealing cattle from the Langley Estate and selling it by auction at Blackhill Cattle Market, which was owned by my Mother’s Uncle. My Grandad Brodie too was an auctioneer and did a share. However as the Estates had reverted to the Crown and had been given to various supporters of the House of Hanover, they fought a losing battle for a long time with various riots in Consett, between Amelias supporters and Police and Army.”
Key to the past, olieverf op doek, 2017, 88 x 83 cm
Volgens mijn grootvader schonk Amelia een aantal relikwieën aan de families (de nakomelingen van de Jacobieten) die haar hadden geholpen, o.a. de originele sleutel van Dilston Hall :
“….Before she died she gave her helpers each something belonging to the Duke, the jewels in the sword hilt were given to my Mother’s Uncle John Murray and one, a Carabuncle, was given to my Grandad Brodie. He had it made into a Tie Pin and I have it now…”
The Reward, 2016-2020, gemengde techniek op paneel, 43 x 60 cm
The Messengers (Two Sisters), 2017,
collage van stof en papier met acrylverf, 83 x 67,5 cm
Mijn zus Carol hielp mij met het onderzoek naar de familiegeschiedenis; zij leverde veel historische weetjes aan.
Op 15 september 2016 schreef ze:
“The really interesting one is the two Swinburne sisters from Capheaton and Mary Hodgson of Tone Hall who acted as messengers for the Derwentwaters riding between here, Tone Hall just off the A68 and Dilston, they really must have known how to ride those horses ! From Dilston they left secret messages at Holly Bushes up the Shire, the spot is marked. During this time Derwentwater was in hiding at Shaftoe Craggs just along the road from here”.
Carol en ik bezochten de plek “Holly Bushes” in oktober 2016. We hebben gekeken naar een mogelijke verstopplaats maar niets duidde hierop.
The Secret Messenger (Holly Bushes), 2019, gemengde techniek op paneel (collage van papier, acryl- en olieverf) , 49 x 39 cm
Kate!?, 2017, gemengde techniek
(papier, stof en acrylverf op papier),
66 x 46 cm
Dit schilderij kwam tot stand naar aanleiding van een bezoek aan de overzichtsexpositie in het Fries Museum van Laurence Alma Tadema in 2017. Het is begonnen als portret van mijn zus maar tijdens het schilderen kwam mijn grootmoeder Kate tevoorschijn, de geadopteerde dochter van aannemer George Dunwoodie en zijn vrouw Jane Anne. Wij weten niet wie haar echte vader was, maar Opa vertelde dat hij een man van aanzien was van een van “The Big Houses” , dus een van de landgoederen in Northumberland. Mijn grootvader was bevriend met de hovenier van zo’n landgoed, waar hij, als stelmaker, waarschijnlijk ook geregeld kwam om te werken. In dit schilderij stel ik me voor hoe het geweest was als Kate daar opgegroeid was en hij haar daar ontmoet had.
The Jacobite Chart, 2017,
acryl- en olieverf op doek,
82 x 58 cm
Ross at Ladywell, 2017, gemengde techniek (textiel, papier en acrylverf)
Bruce, 2017, gemengde techniek (textiel, papier en acrylverf)
Rob, 2019, olieverf op papier, 44 x 50 cm
When I’m 64, 2017, olieverf op doek, 70 x 56 cm
Dip pens and drawing pins, 2019,
gemengde techniek, 14 x 14 cm
Dit oude tabaksblik was van mijn grootvader. Met zijn mooie handschrift schreef hij in 1974 een brief aan mij en mijn zus waarin hij een stukje familiegeschiedenis omschreef. Ook schreef hij dat wij, als we weer op bezoek kwamen, zijn verhaal voortaan zelf moesten opschrijven terwijl hij aan het vertellen was. Helaas, op die leeftijd was ik met andere dingen bezig en schreef ik hier niets van op. Nu doe ik het met schilders penseel.
Hope & Love, 2019, gemengde techniek, 14 x 14 cm
Mijn grootvader diende in de Eerste Wereldoorlog. Tijdens zijn diensttijd in Frankrijk stuurde hij verschillende geborduurde ansichtkaarten naar zijn vrouw en zoontje.
Dear Wife,
Note the Horse shoe & The Anchor.
Hope & Love
To My Wife & Boy
Although I’m far from home
Still of you I’m Dreaming
And wherever I may roam
I’ll see your sweet faces beaming
In 1983 schreef mijn zus een gedicht over een gesprek dat zij met hem had. Zij verwijst hierin naar “Ypres” en “Somme”, de slagvelden waar hij geweest is tijdens de loopgravenoorlog. Het gesprek ging over het belang van de familieband en wat je doorgeeft aan je nakomelingen: Hope & Love.
The Notebook, 2019, gemengde techniek, 14 x 14 cm
Mijn overgrootmoeder beschreef in 1904 haar reis met de trein van Newcastle naar Ashby.
Na wat speurwerk ontdekte ik de plattegrond van het district van 1904 waarop de Ashby-Burton spoorlijn staat aangegeven.
In mijn verzameling (“familie archief”) bevinden zich ook een aantal ansichtkaarten van “Ashby-de-la-Zouche”. Dit zijn vast souvenirs van haar reis geweest.
Marriage, 2019, gemengde techniek, 14 x 14 cm
Mijn grootouders traden in het huwelijk op 11 februari 1914, getuige het krantenknipsel en het visitekaartje.
Deze sieraden van barnsteen waren van Kate, mijn grootmoeder. Bij het uitvergroten van hun trouwfoto ontdekte ik dat zij deze sieraden op haar trouwdag droeg.
Schilderijen van jeugdfoto’s en poppetjes uit Zweden, meegenomen door onze vader tijdens een zakenreis. De Quality Street snoeptrommel was een Kerstcadeautje, jaren ’60.
Souvenir I, 2018, gemengde
techniek op papier, 32 x 32 cm
Souvenir II, 2018, gemengde
techniek op papier, 32 x 32 cm
De schoorsteenmantel in “The Back Room” van mijn grootouders was van donker marmer. Daarop stonden twee grote vazen met bloemenmotief, een aan elke kant. Een huwelijksgeschenk misschien?
Als kind kon ik – als ik mijn arm helemaal uitrekte
– net bij de in het marmer gebeeldhouwde “knop” komen.
I thought, if I could press the button hard enough,
it would make the fireplace open up and unmantle a secret world behind.
The Mantlepiece, 2017, acrylverf op doek, 80 x 55 cm
(collage van papier en aquarelverf)
“I’ve been looking outside at the Moon, it was so full and beautiful and the sky so clear then, later, as I took the dogs outside everything was shrouded in the most beautiful mist, it was quite, quite extraordinary… the stars sparkled through the mist too like shells on a rippled, damp beach that for one brief moment glowed like diamonds, a salty, sparkly deep space teal blue.”
Carol, gemengde techniek (papier en textiel met acrylverf),
2016, 37 x 27 cm
The naked truth, 2016- 2017, olieverf op doek, 109 x 74 cm
End of the Road, 2017, gemengde techniek, 35 x 35 cm,
(collage van papier en aquarelverf)
The Last Journey, White roses, family matters , 2018,
olieverf op doek, 40 x 50 cm
Olieverf op doek, 14 x 12 cm
The secret of Ladywell II, 2020
Olieverf op doek, 14 x 12 cm
Olieverf op doek, 14 x 12 cm
De zandstenen zuil in deze schilderijtjes staat in de voortuin van Ladywell, een boerderij uit de 17e eeuw in Great-Bavington, Northumberland. De boerderij was genoemd naar de bron (Our Lady’s Well), die zich ten noordoosten van het huis bevindt en als “heilig” gezien werd. Het huis werd in de 17e eeuw als presbyteriaans gebedshuis gebruikt. Op diverse bouwstenen zijn initialen en figuren gegraveerd (If walls could talk…..).
De tuin in de huidige layout werd door mijn zus aangelegd.
Voor mij heeft dit stenen object een magische kwaliteit, terwijl het waarschijnlijk gewoon een oude stenen hekpaal is. De geschiedenis van dit oude stuk handwerk is mij niet bekend. Het blijft het geheim van Ladywell.
Gemengde techniek: acrylverf en collage, 14 x 14 cm
Dit schilderij is gebaseerd op een gedicht van George Robert Hedley, uit een gedichtenbundel van mijn betovergrootvader Adam Brodie, genaamd “Ballads and other poems” uit 1885.
Op het voorblad is door de dichter geschreven: Mr. Adam Brodie, With the Author’s Compliments.
Het beeldje van de herdershond, de trouwe Willie, “… trusty collie …pinched, and worn, and grey..” was een vondst van een bevriende sloper in het Westland.
Red Roses I, 2020, gemengde techniek op paneel, 89 x 57 cm
Als jong meisje bracht ik met mijn grootmoeder een bezoek aan het kapelletje van de heilige Cuthbert op het eiland Inner Farne in het noordoosten van Engeland. Voor een tiener is een reis maken met je grootmoeder een bijzondere ervaring. Pas later komt het besef dat grootmoeder ook ooit een jong meisje is geweest. Van haar man, die op jonge leeftijd verongelukte, ontving ze dikwijls rode rozen, zo vertelde ze. grootmoeder is nooit hertrouwd. Vragen die achterblijven zijn: Wat was haar levensgeluk? Wat liet ze na?
Slechts een paar kleine voorwerpen en haar herinnering.
Kate Robson’s Rouge, 2020, olieverf op paneel, 9 x 9 cm
Red Roses II, 2020, gemengde techniek op paneel, 20 x 20 cm
The Party, 2020, olieverf op paneel 50 x 70 cm
With thanks to our friend David Tothill for his inspirational photography
Roses I (at the coast)
2021, 11,5 x 11,5 cm, olieverf op doek
Roses II (on the quayside)
2021, 11,5 x 11,5 cm, olieverf op doek
2021, 11,5 x 11,5 cm, olieverf op doe
2021, 11,5 x 11,5 cm, olieverf op doek
Nederland-Letland, een klassieke verbinding
Met dank aan het Veenkoloniaal Museum voor het in bruikleen geven van het blauwe jasje en de scheepstrommel.
De Nederlandse schipper en zijn vrouw in Riga, 2020, 70 x 70 cm, olieverf op doek
Dit redersechtpaar is op bezoek bij Mencendorfa Nams in Riga (een voormalig 17e eeuws handelshuis, tegenwoordig een museum).
Deze voortvarende schippersvrouw is volgens de laatste mode rond 1875 gekleed.
Haar jasje, gemaakt van een fraai gedessineerde katoenen stof, wordt over een bloes gedragen met een afneembaar witte boord en manchetten.
De Paisley-sjaal is in deze tijd echt een modeaccessoire, zo ook de zijden paraplu. Haar broche en halsketting zijn uit Engeland. Haar collier is van Italiaans agaat….. of heeft ze zich al een nieuwe aangeschaft van Lets barnsteen?
De schipper draagt zijn scheepspapieren bij zich in een platte scheepstrommel van roodkoper. Samen bewondert het echtpaar de muurschilderingen in de danszaal van het 17e eeuws Mencendorfa koopmanshuis in Riga.
Van Nederland naar Letland, heerlijke handel, 2020, 70 x 70 cm, acryl- en olieverf op doek
Twee glas-in-lood-ramen in het Veenkoloniaalmuseum en het Mencendorfa Nams museum vormden de inspiratie voor dit schilderij. Een illustratie van “Het meisje van Korff’s Cacao” was de basis voor het derde raam.
De bulk van de lading op de heenweg naar Riga bestond misschien wel uit tegels en dakpannen maar en route werd er van alles als bij-handel meegenomen.
Met dank aan het Veenkoloniaal Museum voor het in bruikleen geven van de Korff’s Cacao trommel.
Handel en scheepvaart, 2021, 65 x 68 cm, gemengde techniek op papier op paneel
Blik vooruit, de volgende handelsreis ligt in het verschiet.
Souvenirs, 2020, 40 x 30 cm, acryl- en olieverf op paneel
Souvenirs, de link met verre oorden
Met dank aan het Veenkoloniaal Museum voor het in bruikleen geven van de Staffordshire Dogs en de Riga-nap.
Culturele ontmoeting, 2020, 65 x 68 cm, gemengde techniek op papier op paneel
De voortvarende schippersvrouw doet veel indrukken op tijdens de reis naar verre oorden.
Er worden niet alleen goederen uitgewisseld maar ook ervaringen en verhalen. Ze praten over tradities en leren elkaars taal. Een echte ontdekkingsreis en misschien wel een zelf-ontmoeting.
Dit schilderij is geïnspireerd door de kunst van Nederlandse en Letse schilders en het handwerk van ambachtslieden.
Op reis met Koosje, 2021, acrylverf op paneel, 20 x 20 cm
Theater, Verbeelding en overige verhalen
Every picture tells a story, 2019, olieverf op doek, 40 x 40 cm
Geïnspireerd door een zilveren halsketting, een Venetiaans masker en William Shakespeare vertelt elk beeld een verhaal. Het gekozen thema “Like an angel sings” leidde via Shakespeare’s toneelstuk naar Venetië waar bij maanlicht de hemelse muziek, zo zoet als Engelengezang, voor de gewone sterveling niet hoorbaar was. Hoe dit te verbeelden? Als je de muziek van de hemel niet kunt horen, kun je het dan wel zien? En wat voor effect heeft de muziek op mens en dier? Hoe staan we ervoor in het theater van het leven? Wat is onze rol in dit toneelstuk? En hoe wordt ons lot bepaald door status, geld, geloof, vriendschap en liefde?
Rehearsal , 2016, inkt en oliepastel op papier, 28 x 19 cm
Al tijdens de repetitie treden de spelers een andere wereld binnen … Ze zijn in een andere huid op een andere plaats. Hoe sterk is de verbeelding, dat wij als toeschouwers met hen meegaan….
By my troth, Nerissa, my little body is aweary of this great world,
2019, olieverf op doek, 60 x 50 cm
There’s not the smallest orb which thou behold’st but in his motion like an angel sings, 2019, Gemengde techniek op paneel, 30 x 24 cm
Act V, Scene 1: LORENZO
How sweet the moonlight sleeps upon this bank!
Here will we sit and let the sounds of music
Creep in our ears. Soft stillness and the night
Become the touches of sweet harmony.
Sit, Jessica. Look how the floor of heaven
Is thick inlaid with patens of bright gold.
There’s not the smallest orb which thou behold’st
But in his motion like an angel sings,
Still choiring to the young-eyed cherubins.
Such harmony is in immortal souls,
But whilst this muddy vesture of decay
Doth grossly close it in, we cannot hear it.
Their savage eyes turned to a modest gaze by the sweet power of music, 2019, acrylverf op paneel, 30 x 24 cm
Act V, Scene 1: LORENZO
…. a wild and wanton herd,
Or race of youthful and unhandled colts ….
If they but hear perchance a trumpet sound,
Or any air of music touch their ears,
You shall perceive them make a mutual stand,
Their savage eyes turned to a modest gaze
By the sweet power of music.
I hold the world but as the world…. a stage where every man must play a part (Antonio, The Merchant of Venice, Act 1, Scene 1.)
2019, gemengde techniek op paneel, 40 x 50 cm,
Met of zonder kostuum: hoe belangrijk is je uiterlijk, bezit, geloof, beroep?Het kostuum van Shylock, de geldlener, is gebaseerd op de tenue van Jonathan Pryce die de rol van Shylock vertolkte in de Globe Theatre uitvoering in 2015 van “De Koopman van Venetië”.
The power of disguise, 2019, gemengde techniek op papier op paneel, 42 x 57,5 cm
Shylock wordt veroordeeld door een vrouw die vermomd is als rechter. Zijn leven wordt weliswaar gespaard maar Shylock moet niet alleen zijn geloof maar ook zijn beroep en zijn fortuin opofferen. Shylock berust zich in zijn lot en vertrekt van de bühne met de woorden “I am not well”.
(Shakespeare’s Merchant of Venice), 2021,
gemengde techniek op paneel, 13,5 x 13,5 cm
In the dressing room, 2020, olieverf op doek, drieluik: 40 x 20 cm – 40 x 40 cm – 40 x 20 cm
Garden at Number 7, olieverf op doek, 2020, 50 x 40 cm.
Silent Pool, 2021, olieverf op paneel, 40 x 30 cm
Een kruik, een kom en een fles nemen geleidelijk aan plaats op het doek en leiden zo een dubbel leven. Anders is dit met bloemen ; zij dansen zowaar naar het doek toe en nemen snel hun plaats in. Terwijl zij in de vaas verwelken begint voor hen op het doek een tweede leven.
Zomerboeket I, 2020-21, olieverf op paneel 50 x 60 cm
Zomerboeket II, 2021, olieverf op doek 60 x 40 cm
Groene chrysanten, 2021, olieverf op doek, 30 x 30 cm
Red Gate, 2021, aquarelverf op paneel, 23 x 17 cm
Geinspireerd door Cluain na dTor, een paradijselijke tuin in Donegal ( Ierland ). Eenmaal door het hek word je betoverd door de magie van de natuur.
Cluain na dTor, Donegal, 2020, aquarelverf op paneel, 23 x 17 cm
10 x 10 cm
10 x 10 cm
10 x 10 cm
De bioloog, 2016,
olieverf op doek, 50 x 78 cm
La Rosa Vinchotte, Janny Vlietstra, 2019, olieverf op doek, 50 x 40 cm
Ankie, 2016, tekening op papier, oost Indische inkt, 200 x 130 cm
Verken mijn schilderijen
Portretten * Stillevens & Overige Verhalen
